AIショートフィルムの作り方：絵コンテを1シーンずつ積み上げる

AIショートフィルムの多くは、編集ソフトの中で息絶えます。それぞれ単体では見事な20本のクリップをレンダリングしてタイムラインに並べてみると、カットのたびに光が変わり、主人公の顔は4種類あり、「ストーリー」はただのムードボードだったと気づくのです。eroqの動画スタジオのフィルムモードは、その逆のワークフローを軸に作られています。1シーンずつ書いてレンダリングし、つないだ映像が育っていくのを見ながら、次に進む前にその場でシーンを直していきます。このガイドでは、空の絵コンテから、カバー付きで公開されたフィルムまでを解説します。

フィルムモードとは何か、何ではないか

動画ツールを開くと、3つのタブがあります。クイック、フィルムモード（Cinemaタブ）、広告です。クイックは1つのプロンプトで1本のクリップ。フィルムモードは、少しずつ積み上げる絵コンテです。追加したシーンはすぐにレンダリングされ、入力欄の下のタイムラインに並びます。1本のフィルムにつき最大12シーンです。タイムライン上のカードは、記入するフォームではなく、操作（編集、再レンダリング、テイク、並べ替え、複製、削除）が付いた完成済みのショットです。

キーフレームエディターではありません。自分で映像を生み出し、順番に再生してくれるショットリストだと考えてください。各ショットで何を語るかはあなたが決め、スタジオはルックを統一し、つないだ映像を再生するプレーヤーで各パーツをひとつにまとめます。

ステップ1：最初のシーンの前にルックを決める

演出ラック（フィルムの種類、時代、テンポ、カメラ、レンズ、絞り、パレット、ライティング）は、サーバー側ですべてのプロンプトに組み込まれます。一度設定すればシーンをまたいで引き継がれ、実際のところ「統一されたルック」の大部分はこれで決まります。破綻しない組み合わせを3つ紹介します。

• フィルム・ノワール · 1960年代 · 緊迫 · 35mmフィルム · アナモルフィック · モノクロ · プラクティカル照明。王道のノワール。ちゃんと効きます。
• ドキュメンタリー · 2010年代 · 穏やか · スマートフォン · クリア＆シャープ · ウォームフィルム · 窓明かり。本物のファウンド・フッテージよりきれいなファウンド・フッテージ。
• アート映画 · 近未来 · 幻想的 · IMAX · ヴィンテージ・アナモルフィック · ネオン・ノワール · ネオンの光。光がほぼ主役の物語に。

エンジンも同時に選びましょう。Motion Oneはすべてのアカウントで使える検閲なしのエンジンです。Seedance 2.5、Seedance 1.0 Pro、Kling 2.5 Turbo、Veo 3 FastはCreatorプラン以上、Seedance 1.0 LiteとHailuo 02はHobby以上で使えます。クリップの長さはプランごとに上限があり（無料は10秒、Hobbyは15秒、Creatorは20秒、Studio以上は30秒）、無料アカウントで12シーンのフィルムを作ると映像は最大2分になります。短編なら十分な長さです。

ステップ2：シーンを1つずつ書く

シーンとはプロンプトのことです。被写体、動き、カメラ、光、ムードを書いた、30〜80語の流れるような1段落。小さなノワール作品の冒頭シーンの完全な例です。

濡れたトレンチコートの女性が、雨に光る夜の通りにタクシーから降り立ち、立ち止まって、明滅するホテルの看板を見上げる。彼女が襟を立てるなか、ワイドショットからミディアムへゆっくりプッシュイン。水たまりをネオンの反射が滑り、左からナトリウム灯の光、背後の格子から湯気が立ちのぼる。張りつめた静かなムード。

「シーンを追加」を押します。次のシーンを書いているあいだにレンダリングが進みます。下書きが3語とひとつの気分だけなら「強化」を押しましょう。メモを監督級のプロンプトに無料で書き直してくれます。ルックは決まっているのにストーリーがまだないなら「おまかせ」を。

キャストは頭の中ではなく、シーンに置いておきましょう。主人公が保存済みのキャラクターなら、シーンのキャストに追加し、プロンプトで@メンションします。彼女の参照写真がショットと一緒に渡され、シーンが変わっても同じ顔のままです。キャストはシーンごとに持つので、シーン4の二人芝居が、シーン5に3人目を引きずり込むこともありません。

ステップ3：テイク、編集、再レンダリング

生成AIは決定的ではありませんし、あなたの最初の下書きもそうです。フィルムモードには、ほかのシーンに影響を与えずにシーンを直す方法が3つあります。

1. テイク。 1つのシーンにつき1〜4テイクをレンダリングし、テイク選択でいちばん良いものを残します。4テイクならレンダリング4回分の料金がかかるので、ストーリーを担うショットに使い、つなぎのショットは1テイクにしましょう。
2. 編集。 ショットを入力欄に読み込み直し、プロンプトやカメラワークを変えて「更新」を押すと、その場で映像が差し替わります。タイムライン上のほかの部分は動きません。
3. 再レンダリング。 同じプロンプトで、サイコロを振り直します。プロンプトは正しいのに、レンダリングがたまたまうまくいかなかったときに。

失敗したレンダリングは自動で返金されるので、ハズレを引いても失うのは時間で、クレジットではありません。シーンを並べ替え、あとで呼び戻す価値のあるシーンは複製し、粗編集を生き残れなかったものは削除します。そして、つないだ映像を再生しましょう。シーンを追加するたびにそうすること。それこそが、絵コンテを少しずつ積み上げる理由のすべてです。

ステップ4：下書きを保存して、あとで戻る

「下書きを保存」を押すと、フィルムのレシピ（ルック、シーン、テイク）が「マイフィルム」に保存され、複数のフィルムを並行して進められます。フィルムはAPIのリソースでもあります（/docs/films）。スタジオで書いた絵コンテは、スクリプトからPOST /v1/films/{id}/renderで再レンダリングでき、1回の呼び出しで全シーンを撮影します。個々のレンダリング結果は、そのシーンが本編に残るかどうかにかかわらず、レシピ一式とともに自動でライブラリに保存されます。

ステップ5：カバーを付けて公開する

編集した映像に納得できたら、「公開」を押します。フィルムにタイトルとカバーを付けましょう。カバーは画像をアップロードするか、レンダリング済みのシーンからフレームを取り出すか、スタジオに生成してもらえます。フィルムはコミュニティに公開され、いいね、コメント、再生回数が付きます。プロンプト、演出ラック、エンジンの選択は非公開のままです。視聴者が受け取るのはフィルムであって、レシピではありません。

こうして作った短編は、クリップの山ではなく、判断の連なりです。ルックを決め、シーン1を書き、それを見て、シーン2を書く。実践の前に機能の一覧を見ておきたいなら、AI映画制作ツールのページにフィルムモードの全機能がまとまっています。

よくある質問

1本のフィルムにシーンはいくつ入れられますか？

1本のフィルムにつき最大12シーンで、各シーン1〜4テイクです。シーンの長さはエンジンとプランによって決まり、3秒から、Studio以上なら最大30秒までです。

削除したシーンや再レンダリングしたシーンにも料金はかかりますか？

料金はレンダリングごとにかかります。削除したシーンはすでにレンダリング済みで、再レンダリングは新しいレンダリングです。失敗したレンダリングは自動で返金され、カウントされません。

フィルムモードには有料プランが必要ですか？

いいえ。フィルムモードはMotion Oneを使ってすべてのアカウントで使えます。無料枠ではクリップの上限が10秒です。HobbyとCreatorでは、プレミアムエンジンとより長いシーンが使えるようになります。

シーン1を撮る準備はできましたか？フィルムモードを開きましょう。新規アカウントは50クレジットを無料でもらってスタートできます。