ライティングとカラーパレットのプロンプト：照明7種・パレット12種と作例

見る人は、被写体よりも先に光と色に気づきます。動画スタジオでは、そのどちらもラックとして用意されています。「ライティング」には7種類のセットアップ、「パレット」には12種類のグレードがあり、演出ラックのほかの設定と同じく、サーバー側でプロンプトに組み込まれます。そのためエンジンが読むのは、光と色がすでに噛み合ったひとつの描写です。このガイドでは、各オプションがフレームにどう効くのか、カメラワークとどう組み合わせるのかを解説し、すべてのオプションを少なくとも一度は使った12のプロンプトを紹介します。

7種類のライティング

ライティングとは、光の方向と質のことです。各セットアップがその両方を決めてくれるので、あなたは光が何に当たるかだけを書けば済みます。

• シルエット：明るい背景に対して、被写体が暗く沈みます。形がすべてで、顔は見えなくなります。輪郭、しぐさ、エンディングに。
• プラクティカル照明：フレームの中にあるランプ、ろうそく、画面、看板が照明の役割を果たします。親密で、光に必然性があり、少しむらがあります。バー、寝室、ゲームセンターに。
• 窓明かり：横から差し込む、やわらかい一方向の光です。顔をきれいに見せ、室内を自然に見せます。迷ったときの定番です。
• トップライト：真上からの光で、眉や頬骨の下に影が落ちます。取り調べ、カードゲームなど、裁かれているように感じさせたいものすべてに。
• 逆光：光源が被写体の後ろにあり、髪や輪郭を縁取ります。許せばフレアも出ます。夕日、リビール、誰かが振り返る瞬間に。
• ソフトクロスライト：角度をつけた2つのやわらかい光源です。クリーンで商業的、ドラマはありません。高級感を出したい商品やポートレートに。
• ネオンの光：色のついた看板がキーライトになります。色をプロンプトで指定しないと、エンジンが勝手にピンクとシアンを選びます。

12種類のパレット

パレットとはグレーディングのことです。どの色が主役になるか、彩度はどれくらいか、コントラストはどれほどか。それぞれの効果を一行ずつ紹介します。

• ネオン・ノワール：深い黒に、ピンク、シアン、マゼンタのハイライト。夜の街、雨。
• キャンディポップ：鮮やかなパステル調で、明るくつややか。商品、音楽、楽しいもの。
• ウォームフィルム：琥珀色の影、黄金色の肌、控えめな粒子感。心地よさの残るノスタルジー。
• ノスタルジックブルー：涼しげな影、やわらかなハイライト。夏の夕暮れの記憶。
• エメラルド：緑がかっていて、みずみずしく、少し湿り気があります。森、温室、水辺。
• パステルの夜明け：淡いピンクと青、低コントラスト、早朝の空気。
• モノクロ：白黒で、階調をフルに使います。色を取り去った、形と光の世界。
• セピア：茶色がかった、色あせた古い写真の色調。
• インダストリアル・フォグ：灰緑色のもや、低彩度で冷たい。工場、港、廊下。
• トワイライト：オレンジから深い青へのグラデーション、一日の最後の光。
• ブラッド＆ゴールド：深紅と真鍮、豊かで危うい。カジノ、劇場、ベルベット。
• 銀残し：つぶれたコントラスト、銀色がかった低彩度、硬質な印象。戦争、スポーツ、ざらついた現実感。

光、パレット、カメラワークの組み合わせ方

組み合わせ同士がぶつからないための3つのルールです。

1. 光が方向を決め、カメラワークはそれを横切るか、明かす。 「逆光」に「プッシュイン」を合わせると、カメラが近づくにつれて被写体が光に包まれていきます。「シルエット」に「回り込み」を合わせると、周りを回るにつれて輪郭が変わります。「窓明かり」に「スローパン」を合わせると、光がひとつ、またひとつと物の上に落ちていきます。光に沿って進むだけの動きは、何も加えません。
2. パレットは光の色と一致させる。 「ネオンの光」に「セピア」では、1つのフレームに2つのグレードが混在します。「ネオンの光」と「ネオン・ノワール」、「プラクティカル照明」と「ウォームフィルム」、「窓明かり」と「パステルの夜明け」、「トップライト」と「ブラッド＆ゴールド」は、どれも同じ方向を向いた組み合わせです。パレットがぶつかっているように見えるときは、たいていパレットではなく、光の色温度のほうが合っていません。
3. それぞれ1つずつ選び、あとは被写体と動きを書く。 ラックを設定すれば、プロンプトに「ムーディーなネオン照明」と書く必要はもうありません。必要なのは、ひとつのことをしている人物の描写です。文章による指示も検出されるので、書けば効果はありますが、チップを設定したあとは必須ではありません。カメラコントロールのページに、全24種のカメラワークが載っています。

光をどこまで攻めるかは、エンジンによって違います。どのアカウントでもMotion Oneでこれらをレンダリングできます。プレミアムのラインナップの中では、Hailuo 02がドラマチックな光と物理的なリアリズムに定評があり、下の「逆光」や「トップライト」のプロンプトによく合います。

12のプロンプト例

各項目の見出しはラックの設定（ライティング · パレット · カメラワーク）で、その下がプロンプトです。プロンプトはそれだけで完結しているので、スタジオを使わずにテキストから動画のリクエストに貼り付けても使えます。

シルエット · モノクロ · 固定

真っ白に明るい空を背に、ジムの戸口で縄跳びをするボクサー。縄はぶれて見えない。暗いジムの中から固定カメラで撮るワイドショット、補助光のない完全なシルエット、頑固でリズミカル。

プラクティカル照明 · ウォームフィルム · プルバック

閉店時間、ひとりでグラスを磨くバーテンダー。背後のボトルは琥珀色の逆光に浮かんでいる。誰もいないバーカウンターに沿ってゆっくりとプルバック、照明は店内のランプだけ、ウォームフィルムのパレット、疲れていて、それでいて優雅。

窓明かり · パステルの夜明け · スローパン

工房の高い窓のそばで、ろくろの上の粘土を中心に据える陶芸家。手は濡れていて、ぶれない。窓から作業台を横切り、彼女の手元へとゆっくりパン、淡いピンクのもやを帯びたやわらかな朝の最初の光、辛抱強く、正確。

トップライト · ブラッド＆ゴールド · プッシュイン

吊るされたランプひとつの下で、最後のカードをめくるポーカープレイヤー。光の筋の中を煙が渦巻く。テーブル越しにゆっくりプッシュイン、黒い影を落とす硬いトップライト、深紅のフェルトと真鍮の金具、冷酷で静か。

逆光 · トワイライト · クレーンアップ

太陽が背後に沈んでいく丘の上で、凧を放す少女。糸がぴんと張る。凧を追って空へとクレーンアップ、彼女の髪越しに太陽がフレアを起こし、オレンジが深い青へと移り変わる。希望に満ちて、自由。

ソフトクロスライト · キャンディポップ · 回り込み

ピンクのスタジオで、台座の上をゆっくりと回るパステルカラーのスニーカー。回転に合わせて靴ひもがふわりと浮く。商品の高さでゆっくりとしたオービットショット、2つのやわらかい光源によるクリーンなハイライトと影のない画、つややかで遊び心がある。

ネオンの光 · ネオン・ノワール · トラッキング

夜、雨に濡れた大通りを縫うように走るバイク便のライダー。ネオン看板がピンクとシアンの光を濡れた路面ににじませる。バイクに並走するローアングルのトラッキングショット、光源は看板だけ、落ち着きがなく、電気的。

シルエット · セピア · 空撮プルバック

夕暮れ、一列になって砂丘の稜線を越えるラクダのキャラバン。尾根の上の点になるまで空撮でプルバック、太陽は彼らの真後ろ、茶色がかった色あせた色調、時を超えて、ゆったりと。

プラクティカル照明 · ノスタルジックブルー · 手持ち

薄暗い地下室で、光るアーケード筐体を囲む20代の友人3人。画面の光が彼らの顔にちらつく。ひとりの顔から次の顔へと漂うように移る手持ちカメラのクローズアップ、光源は筐体だけ、涼しげな影、はしゃいでいて、夜更け。

窓明かり · エメラルド · クローズアップ

温室の窓の下でシダを調べる植物学者。ガラスには結露の粒が浮かんでいる。葉を裏返す彼女の手元をクローズアップで、緑がかったやわらかな日の光、みずみずしく湿った空気、慎重で、没頭している。

トップライト · インダストリアル・フォグ · ドリーズーム

霧の立ちこめる工場の廊下の途中で立ち止まる夜警。真上にはナトリウムランプがひとつ。背後の廊下が引き伸ばされていく中、彼の顔にドリーズーム、灰色のもやの中の硬いトップライト、不穏で、静止している。

逆光 · 銀残し · ウィップパン

低い朝日に向かってスターティングブロックから飛び出すスプリンター。スターターが掲げたピストルからレーンへとウィップパン、蹴り上げられた砂ぼこり越しに太陽がフレアを起こす、つぶれた銀色のコントラスト、荒々しく、速い。

12のプロンプトで、7種類のライティングすべて、12種類のパレットすべて、そして12種類の異なるカメラワークを使っています。3つのうちどれか1つを入れ替えて、もう一度レンダリングしてみてください。その違いこそが学びです。

色が流れてしまうとき

パレットは言葉としてプロンプトに組み込まれます。つまり、出力をあとからグレーディングするのではなく、エンジンの舵取りをしているのです。ごちゃごちゃしたシーンでは、エンジンが被写体自身の色を優先してしまうことがあります。対処法は2つ。プロンプトそのものに主要な2色を書くこと（「深紅のフェルトと真鍮」）、そしてシーンをシンプルにして、競合する要素を減らすことです。パレットがいちばん安定するのは、被写体がひとつ、光もひとつのフレームです。それはほかのあらゆる理由からも、いちばんきれいにレンダリングされるフレームでもあります。そのレシピの続きは、用語集のカメラワークの項目で解説しています。

よくある質問

ライティングやパレットを選ぶとクレジットがかかりますか？

いいえ。これらはレンダリングの前にプロンプトに組み込まれます。クリップの料金は、ラックを使っても使わなくても、エンジンが長さと解像度に応じて請求する額と同じです。

同じライティングとパレットを画像にも使えますか？

画像のプロンプトに同じ言葉を書いてください。「逆光（contre-jour）」「プラクティカル照明（practicals）」「ソフトクロスライト（soft cross）」「銀残し（bleach bypass）」などは、撮影のごく一般的な用語です。画像モデルも、動画エンジンと同じようにこれらを読み取ります。

顔にいちばん合うライティングはどれですか？

きれいに見せたいなら「窓明かり」か「ソフトクロスライト」、ドラマを出したいなら「逆光」、親密さなら「プラクティカル照明」です。「トップライト」はわざと顔を美しく見せない照明なので、キャラクターが追い詰められているように見せたいときに使いましょう。

まずはバーのシーンから。閉店間際のショットを動画スタジオで開き、「プラクティカル照明」と「ウォームフィルム」を設定して、「プルバック」を選びましょう。