블로그/use-cases·2026년 9월 7일·4분·eroq 팀 작성
인디 영화감독을 위한 AI 프리비즈: 애니매틱 워크플로
eroq 영화 모드로 단편 영화를 애니매틱처럼 프리비즈하세요. 카메라 무빙, 렌즈, 테이크를 재현하는 시드, Premiere·After Effects 연동까지.
프리비즈(사전 시각화)는 촬영일 전에, 답을 얻는 비용이 아직 쌀 때 질문에 답하기 위해 존재해요. 그 앵글에서 블로킹이 잘 읽힐까요? 반전이 한 박자 늦게 나오면 컷이 살아날까요? 야간 외부 촬영이 장비 트럭을 부를 만큼 가치가 있을까요? 스토리보드는 이 중 절반에 답하고, 나머지는 애니매틱이 답해요. 타이밍은 스틸 이미지가 보여 줄 수 없는 거니까요. 이 글은 eroq에서 오후 한나절 만에 애니매틱을 만드는 방법이고, 마지막에 크레딧 계산도 붙였어요. 전체 개요는 단편 영화 활용 사례에 있어요.
영화 모드는 애니매틱 도구예요
동영상 스튜디오를 열고 영화 모드로 전환하세요. 영화 모드는 차곡차곡 쌓아 가는 스토리보드예요. 씬을 하나씩 추가하면 각 씬이 바로 렌더되고, 아래 타임라인이 최대 열두 씬까지 늘어나요. 모든 씬은 수정, 재렌더, 순서 변경, 복제가 가능하고, 씬마다 테이크를 1~4개 찍어서 가장 잘 읽히는 걸 남길 수 있어요. 이어 붙인 플레이어가 시퀀스 전체를 순서대로 재생하는데, 컷이 숨을 쉬는지 정직하게 판단하는 방법은 이것뿐이에요. 초안은 ‘내 영화’에 저장되니까 애니매틱이 일주일 내내 살아남아요.
열두 씬은 단편 영화 대본으로 치면 대략 한 장면 반 분량인데, 딱 알맞은 단위예요. 대본 전체가 아니라 확신이 서지 않는 시퀀스를 프리비즈하세요.
카메라를 말로 지시하세요
설정에서 고를 수 있는 카메라 무빙은 24가지예요. 고정, 슬로 팬, 푸시 인, 트래킹, 오빗, 핸드헬드, 클로즈업, 와이드, 풀백, 돌리 줌, 크레인 업, 크레인 다운, 휩 팬, FPV 드론, 항공 풀백, POV, 스노리캠, 불릿 타임, 슬라이더, 롤, 더치 앵글, 오버헤드, 크래시 줌, 스테디캠이요. 프롬프트 안에 쓴 지시도 감지되기 때문에, 본문에 “와이드 샷”이나 “돌리 샷”이라고 쓰면 선택기에서 고른 것과 같은 효과가 나요.
나머지 문법은 연출 패널에 있고, 서버에서 프롬프트에 녹여 넣어요. 필름 종류, 시대, 템포, 카메라, 렌즈, 조리개, 팔레트, 조명이에요. 프리비즈에서 제값을 하는 두 가지는 렌즈와 조리개예요. f/1.4의 아나모픽과 f/11의 깨끗하고 선명한 렌즈는 같은 블로킹에서도 완전히 다른 두 편의 영화를 만들어요. 이걸 프리비즈에서 정해 두면 촬영감독이 새벽 6시에 결정할 필요가 없어요. 카메라 장비도 같은 이유로 중요해요. “VHS 캠코더”와 “IMAX”는 서로 다른 영화니까요.
각 씬은 피사체, 움직임, 카메라, 빛, 분위기를 담은 하나의 매끄러운 문단으로, 30~80단어 정도로 쓰세요. 야간 외부 시퀀스를 프리비즈할 때 실제로 쓴 씬 하나를 통째로 보여 드릴게요.
새벽 2시, 젖은 파카를 입은 배달원이 버스에서 내려 텅 빈 교외 거리로 들어서고, 그녀 뒤로 버스 불빛이 멀어진다. 그녀의 왼쪽 허리 높이에서 따라가는 느린 트래킹 샷, 머리 위 나트륨 가로등 빛이 이슬비 사이로 떨어지고 나머지는 모두 그림자에 잠긴다. f/1.4의 빈티지 아나모픽 렌즈, 긴장감 있는 템포, 35밀리 필름의 필름 누아르.
씬이 밋밋하게 나오면 ‘다듬기’를 눌러 보세요. 초안을 감독 수준의 프롬프트로 고쳐 써 주고 비용도 들지 않아요. 하루 중 가장 싼 피드백이에요.
시드로 변수 하나만 비교하기
프리비즈는 비교하는 작업이고, 비교에는 대조군이 필요해요. Seedance 엔진은 재현용 시드를 지원해요. 같은 프롬프트에 같은 시드면 같은 렌더가 다시 나와요. 시드를 고정하고 단어 하나만 바꾸세요. “트래킹 샷”을 “핸드헬드”로, f/11을 f/1.4로요. 그러면 눈에 보이는 차이는 운이 아니라 내가 만든 차이예요. 네거티브 프롬프트를 지원하는 엔진에서는 네거티브 프롬프트도 쓸 수 있어서, 시대극 거리에 현대 자동차가 끼어드는 걸 막을 수 있어요.
Seedance 2.5는 첫/마지막 프레임 보간도 지원해요. 실제 컷을 프리비즈하는 것에 가장 가까운 방법이에요. 샷이 시작하는 지점과 끝나는 지점을 주고, 그 사이의 움직임을 판단하세요.
애니매틱 비용
5초짜리 씬 열두 개, 씬마다 테이크 하나 기준이에요.
- Motion One: 5초당 60 크레딧, 12 × 60 = 720 크레딧
- Seedance 1.0 Lite: 5초당 120 크레딧, 12 × 120 = 1,440 크레딧
- Seedance 1.0 Pro: 5초당 200 크레딧, 12 × 200 = 2,400 크레딧
가장 확신이 없는 네 씬에 테이크를 하나씩 더하면 Seedance 1.0 Lite 기준 1,440 + 4 × 120 = 1,920 크레딧이 돼요. 1,000 크레딧에 $10인 입문 팩 요율로 약 $19.20 정도예요. 커피 두 잔에 크루아상 하나 값으로 애니매틱 한 편이 나오는 셈이고, Creator 플랜(6,000 크레딧에 $49)이라면 6,000 ÷ 1,920 ≈ 6, 한 달에 여섯 편을 만들 수 있어요.
길이는 엔진과 플랜에 따라 제한돼요. 무료는 10초, Hobby는 15초, Creator는 20초, Studio 이상은 30초예요. Seedance 1.0 Lite는 3~12초를 지원하니, 등장 타이밍만 확인하면 될 때는 72 크레딧으로 3초짜리 비트를 프리비즈하세요. Seedance 2.5는 Creator 이상에서 4초부터 30초까지 지원하고 10초에 620 크레딧이라, 제대로 테스트하고 싶은 롱테이크 하나에 쓰기 좋아요. 실패한 렌더는 자동으로 환불돼요.
편집으로 가져가기
모든 렌더는 전체 레시피와 함께 라이브러리에 저장돼요. 그래서 다음 주에 마음에 걸리는 씬 하나를 다시 렌더하는 일은 고고학 발굴이 아니라 리믹스 한 번이에요. 클립을 내려받아 타임라인에 올리고, 가이드용 임시 보이스 트랙에 맞춰 애니매틱을 편집하세요.
Premiere Pro나 After Effects에서 편집한다면, eroq 패널 하나가 두 프로그램 모두에서 작동하는 확장 프로그램이에요. Premiere Pro 13 이상, After Effects 16 이상을 지원해요. 패널에서 동영상, 이미지, 음성을 생성하면 렌더가 열려 있는 프로젝트로 바로 들어오고, ~/Documents/eroq에 저장돼요. 현재는 서명 없이 배포되기 때문에 개발자 모드로 설치해요.
시퀀스가 안정됐는데 대본이 바뀌어 보드 전체를 다시 찍어야 한다면, films API가 스토리보드의 모든 씬을 호출 한 번으로 렌더해요. 자정에 열두 번 클릭하는 것보다 훨씬 낫죠.
자주 묻는 질문
프리비즈는 최종 룩에 얼마나 가까운가요?
블로킹, 타이밍, 렌즈, 팔레트를 정하기에는 충분히 가깝지만, 색보정을 확정하기에는 부족해요. 애니매틱은 컬러리스트에게 하는 약속이 아니라 촬영감독, 편집자와 나누는 대화로 여기세요.
여러 씬에서 같은 배우의 얼굴을 유지할 수 있나요?
캐릭터를 쓰세요. 이름, 페르소나, 레퍼런스 사진, 목소리를 갖춘 상설 캐스트 항목으로, 어떤 프롬프트에서든 @멘션할 수 있어요. 같은 레퍼런스 사진이 이미지와 클립 전반에서 같은 얼굴을 유지해 주기 때문에, 열두 씬짜리 보드가 하나의 시퀀스로 읽혀요.
프리비즈에는 어떤 엔진을 써야 하나요?
탐색 단계라 양이 중요하다면 Seedance 1.0 Lite예요. 5초 씬 하나에 120 크레딧이라 마음껏 틀려 볼 수 있어요. 프로듀서에게 실제로 보여 줄 두세 개의 샷에는 Seedance 1.0 Pro나 Seedance 2.5를 쓰세요. 최대 1080p로 렌더하고 시드도 지원해요.
확신이 서지 않는 시퀀스가 있나요? 영화 모드를 열고 열두 씬을 보드에 올린 다음, 무엇이든 예약하기 전에 순서대로 재생해 보세요.
이 글에 나온 모델로 직접 만들어 보세요 — 무료 크레딧 50개로 시작하거나, 모든 엔진과 가격도 살펴보세요.