Blog/tutorials·29. Sept. 2026·7 Min.·vom eroq-Team
Aus einem Satz zum KI-Kurzfilm – mit Ask und Cinema
Ein Satz an Ask öffnet Cinema mit fertiger erster Szene oder einem Rezept. Dann Drehbuch, Storyboard, durchgehende Einstellungen, Kosten pro Szene.
Ein Kurzfilm beginnt mit einem Satz. Tipp ihn in Ask ein, die Leiste oben auf der Startseite des Studios, und der Button Cinema öffnen → unter der Antwort öffnet einen neuen Film, dessen erste Szene genau das ist, was du beschrieben hast (eine Szenenkarte pro Szene, wenn du mehrere beschreibst) – oder, wenn du eines der sechs Rezepte nennst, das komplette Drehbuch dieses Rezepts. Gerendert ist noch nichts, abgerechnet auch nicht. Ab da übernehmen die Tabs „Drehbuch“ und „Storyboard“, und du zahlst pro Szene, wenn du sie renderst.
Diese Anleitung führt von einem Satz zu drei gerenderten Szenen, mit der Credit-Rechnung für zwei Engines. Alles andere, was Ask kann, steht auf /ask.
Einen Film anfragen
Sag, dass es ein Film werden soll, und beschreib die erste Einstellung. Nenn eine Engine, wenn du eine bestimmte willst:
A short film on Seedance 2.0 Mini: a woman in a red coat waits on an empty train platform at night as the last train pulls in
→ Cinema · Seedance 2.0 Mini [Open Cinema →]
Klick unter dieser grauen Zeile auf Cinema öffnen →, und Cinema öffnet den neuen Film. Die Handlung von Szene eins ist deine Beschreibung, als Prompt für die Engines formuliert – auf Englisch, egal in welcher Sprache du geschrieben hast.
Ask legt nur fest, worum du gebeten hast:
- Die Engine. Nennst du eine, wird sie zur Engine des Films; der Name einer Familie steht für deren Standard-Engine („mit Kling“ heißt Kling 3.0, nicht die Pro-Version). Nennst du keine, startet der neue Film auf Seedance 2.0 Mini, der günstigsten Engine.
- Die Sekunden. „Szenen mit 5 Sekunden“ gibt Szene eins fünf Sekunden.
- Die Besetzung. Nenn einen deiner Charaktere, und er kommt in die Besetzung von Szene eins. Ein Charakter erscheint erst in Renders, wenn er sein Look-Sheet hat, das du im Tab „Identität“ erstellst; einer ohne wird mit „Braucht ein Look-Sheet“ markiert. Mehr dazu im Casting-Leitfaden.
Verlang eine bestimmte Zahl von Szenen und beschreib jede einzelne, dann bekommt jede Szene ihre eigene Karte, bis zu acht: „ein Film in drei Szenen: der Tresorraum bei Nacht, die Flucht über die Docks, die Beute wird in einer Garage geteilt“ startet mit dreien. Beschreibst du nur eine Einstellung, landet sie in Szene eins; die übrigen Szenen schreibst du im Drehbuch. Willst du statt eines Films nur einen einzelnen Clip, frag nach einem Clip: Der Weg zum einzelnen Clip richtet stattdessen das Tool „Video“ ein.
Noch zwei Fälle. „Neuer Film“ allein legt einen leeren Film an. Und eine Engine, die dein Plan nicht enthält – Kling 3.0 braucht den Plan Hobby –, zeigt ihr Plan-Badge neben dem Button Cinema öffnen →.
Oder ein Rezept nennen
Die sechs Rezepte im Cinema-Regal sind komplette Drehbücher – Notizen, Hinweise, Listen, drei Szenenkarten mit Dialog – plus ein vollständiger Look. Nenn eines, und der Button öffnet es als deinen Film:
Open the Horror teaser recipe
→ Cinema · Horror teaser [Open Cinema →]
- Parfümwerbung öffnet sich als Amber
- Musikvideo-Opener öffnet sich als Neon Run
- Horror-Teaser öffnet sich als The Visitor
- Streetwear-Drop öffnet sich als Drop 07, vertikal in 9:16
- Romantischer Kurzfilm öffnet sich als Same Book
- Reisetagebuch öffnet sich als Postcards
Der Leitfaden zu den Cinema-Rezepten geht die Szenen und den Look jedes Rezepts durch. Schreib sie um, lösch eine, füg eine vierte hinzu – ein Rezept ist nur eine Ausgangsform.
Den Rest im Drehbuch schreiben
Cinema öffnet sich im Tab „Drehbuch“. Er funktioniert wie eine Notion-Seite – / öffnet das Blockmenü – mit einem eigenen Block: der Szene. Szene eins ist schon da und enthält deine Beschreibung als Handlung. Füg zwei weitere Szenenblöcke hinzu:
EXT. TRAIN PLATFORM — NIGHT
A woman in a red coat waits under a flickering light as the last train pulls in.
INT. TRAIN CAR — NIGHT
The doors open; she steps into the empty car and takes a window seat.
INT. TRAIN CAR — NIGHT
Close on her reflection in the window as city lights streak past. She unfolds a letter.
WOMAN (to herself) He kept his word.
Jede Szenenkarte enthält einen Szenenkopf (die Slugline), eine Handlung (das, was die Engine rendert), ihre Dialogzeilen – + Zeile fügt Sprecher, Sprechweise und Zeile hinzu – und ein ausklappbares Was die Engine liest. Alles außerhalb der Szenenkarten sind Notizen, und nichts davon geht an eine Engine.
Die Regeln aus dem Leitfaden zum Drehbuch-Editor gelten auch hier:
- Ein Ereignis pro Szene. Vier Ereignisse in zehn Sekunden ergeben keines.
- Ein Szenenkopf für jede Szene. So bleibt der Bahnsteig von Szene eins bis Szene drei ein Bahnsteig.
- Dialog in die Zeilen, nie in die Handlung. Eine Fünf-Sekunden-Szene trägt eine kurze Zeile; zehn Sekunden tragen einen Wortwechsel.
Im Storyboard rendern
Jeder Szenenblock ist eine Karte im Tab „Storyboard“, in der Reihenfolge des Drehbuchs. Kamerabewegung, Dauer, Takes und Besetzung stellst du auf der Karte ein – das sind Render-Einstellungen, kein Text –, und von dort renderst du auch. Wie du zwischen Takes wählst, erklärt der Leitfaden zu Takes und Auswahl.
Durchgehende Einstellungen machen aus drei Clips einen Film. Sind sie an, beginnt jede Szene mit dem letzten Frame der vorherigen. Render zuerst Szene eins: Szene zwei beginnt mit deren letztem Frame, sobald es ihn gibt, und Szene drei mit dem von Szene zwei. Deshalb wirkt das Beispiel wie eine einzige ununterbrochene Bewegung – der Bahnsteig, die Türen, der Sitz, das Fenster.
Durchgehende Einstellungen sind standardmäßig an. Die Rezepte legen das selbst fest: Nur der Horror-Teaser lässt sie an, weil seine drei Szenen ein einziger Take sind; die anderen Rezepte schneiden zwischen verschiedenen Orten. Wann du sie ausschalten solltest, erklärt der Leitfaden zur Kontinuität.
Was es kostet
Fragen kostet nichts, Schreiben auch nicht: Ein Film, in dem jede Szene geschrieben und keine gerendert ist, kostet gar nichts. Jede Szene wird abgerechnet, wenn du sie renderst, zum Preis der Engine für ihre Länge. Drei Szenen mit Standardeinstellungen:
| Drei Szenen | Seedance 2.0 Mini | Kling 3.0 |
|---|---|---|
| je 5 s, ein Take | 135 | 510 |
| je 10 s, ein Take | 270 | 1.020 |
| je 5 s, zwei Takes | 270 | 1.020 |
Eine Fünf-Sekunden-Szene kostet auf Seedance 2.0 Mini 45 Credits, in jedem Plan, und auf Kling 3.0 170. Abgerechnet wird pro Szene: Renderst du Szene zwei nach einer Überarbeitung neu, zahlst du Szene zwei noch einmal, nicht den ganzen Film – allerdings beginnt Szene drei dann mit einem Frame, den es nicht mehr gibt, und braucht vielleicht selbst einen neuen Render.
Ein Vorgehen, das ins Budget passt: Render die drei Szenen zuerst auf Mini – 135 Credits –, um zu sehen, ob das Drehbuch in Bildern funktioniert, stell dann im Look die Engine des Films auf Kling 3.0 um und render sie noch einmal. Der Film kostet insgesamt 645, also 135 mehr, als direkt mit Kling zu starten: der Preis dafür, herauszufinden, dass Szene drei umgeschrieben werden muss, bevor Kling sie rendert. Die Pläne und ihre monatlichen Credits findest du auf /pricing.
Wenn die Takes da sind, schneidet der Tab „Schnitt“ sie zusammen – eine Überblendung, ein Titel, Musik, eine Abblende – und exportiert den Film; die Details stehen im Leitfaden zum Schnitt.
Häufige Fragen
Kann KI aus einem einzigen Prompt einen ganzen Kurzfilm machen?
Nicht in einem einzigen Render. Ask macht aus deinem Satz einen neuen Film, mit einer Szenenkarte pro beschriebener Szene (bis zu acht), oder richtet ein Rezept mit drei fertig geschriebenen Szenen ein, und jede Szene wird als eigener Clip gerendert. Weitere Szenen schreibst du im Tab „Drehbuch“, und durchgehende Einstellungen verbinden sie an den Schnitten.
Kostet es Credits, einen Film anzufragen?
Nein. Ask bereitet nur vor und gibt nie Credits aus, und das Drehbuch zu schreiben ist ebenfalls kostenlos. Credits fallen an, wenn du eine Szene renderst, und jede Szene wird einzeln abgerechnet.
Welche Engine eignet sich für einen KI-Kurzfilm?
Fang mit Seedance 2.0 Mini an: 45 Credits für eine Fünf-Sekunden-Szene, in jedem Plan. Kling 3.0 kostet für dieselbe Szene 170, ab dem Plan Hobby. Um die anderen zu vergleichen, frag „Was ist die günstigste Video-Engine?“ oder „Welche Engine kann 1080p mit Ton?“ – Ask antwortet aus dem Live-Katalog des Studios.
Was sind durchgehende Einstellungen in Cinema?
Jede Szene beginnt mit dem letzten Frame der vorherigen Szene, sodass der Schnitt auf demselben Bild ansetzt. Sie sind standardmäßig an, und die Rezepte legen ihre eigene Einstellung fest. Eine Szene schließt erst an, wenn die Szene davor gerendert ist – render also der Reihe nach.
Kann ich meinen Film in einer anderen Sprache beschreiben?
Ja. Schreib oder sprich in deiner Sprache, und Ask antwortet dir in ihr. Der Prompt der Szene wird für die Engines auf Englisch formuliert.
Kann Ask Lip-Sync hinzufügen oder den Film hochskalieren?
Nein. eroq bietet kein Lip-Sync, kein Upscaling und kein Inpainting, und Ask sagt das offen, statt so zu tun als ob.
Öffne das Studio, tippe „ein Kurzfilm“ und deine erste Einstellung ein, und lass Cinema den Rest übernehmen.
Mach das mit den Modellen hinter diesem Artikel – starte mit 50 Gratis-Credits oder sieh dir alle Engines und ihre Preise an.