Einen Film in Cinema schreiben: Szenen, Dialoge und Blöcke

Ein Film wird geschrieben, bevor er gerendert wird. Dieser Satz ist das ganze Konzept hinter dem Tab „Drehbuch“ in Cinema: ein Dokument, in dem du denken kannst – Notizen, Listen, To-dos –, das zugleich das Storyboard ist, denn jeder Szenenblock darin ist eine Szene, die die Engines rendern, in der Reihenfolge, in der du sie geschrieben hast.

Dieser Guide geht den Editor von oben nach unten durch und zeigt dann, was die Engine aus einer Szene tatsächlich bekommt.

Das Dokument

Öffne einen Film unter /studio/cinema, und du landest im Drehbuch. Es verhält sich wie eine Notion-Seite:

• Tipp los, um einen Absatz zu schreiben. / öffnet das Blockmenü; das + am Rand fügt darunter eine Zeile ein, mit bereits geöffnetem Menü.
• Blöcke: Text, drei Überschriftenebenen, Aufzählung und nummerierte Liste, To-do, Zitat, Hinweis, Trennlinie – und einer, den nur Cinema hat: die Szene, die ihre Handlung und ihre Dialogzeilen trägt.
• Jeden Block verschiebst du an seinem Griff. Fett, kursiv, durchgestrichen und Code direkt im Text.
• @ erwähnt deine Charaktere, Orte, Objekte und Stile aus den Elementen, als Chips.

Alles außerhalb einer Szenenkarte gehört dir: Produktionsnotizen, eine Shotlist, ein To-do für Requisiten, die Erinnerung, dass Szene vier einen zweiten Take braucht. Nichts davon geht an eine Engine. Ein Film fasst bis zu 400 Blöcke.

Szenenkarten

Eine Szenenkarte enthält alles, was diese Szene rendert:

• Szenenkopf – die Szenenüberschrift im Drehbuchstil: INT. LIGHTHOUSE — DUSK. Optional, aber er erledigt zwei Dinge: Er beschriftet die Karte im Storyboard, und er eröffnet den Prompt der Szene, damit die Engine weiß, wo sie ist.
• Handlung – was passiert. Das ist der Text, den die Engine rendert. Ein Motiv, eine Bewegung, eine Kameraidee; @Mina verknüpft ein Mitglied der Besetzung mit seinem Look-Sheet.
• Dialog – die Zeilen, die in dieser Szene gesprochen werden, direkt unter der Handlung geschrieben (nächster Abschnitt).
• Was die Engine liest – klapp es auf, um die Szene genau so zu sehen, wie sie gesendet wird.

Jeder Szenenblock ist eine Szene im Storyboard. Füg einen Szenenblock hinzu, und im Tab „Storyboard“ erscheint eine Karte; lösch ihn, und die Karte verschwindet (ihre Takes bleiben in deiner Bibliothek). Ordne die Szenenblöcke neu, und das Storyboard ordnet sich mit. Ziehst du die Karte einer Szene im Storyboard, wandert ihr ganzer Abschnitt im Drehbuch mit – die Notizen zwischen ihr und der nächsten Szene. Es gibt immer genau einen Szenenblock pro Szene; der Editor gleicht beides ab, falls ein Entwurf einmal nicht übereinstimmt.

Kamerabewegung, Dauer, Takes und die Besetzung der Szene stellst du auf der Karte im Storyboard ein, nicht im Drehbuch – das sind Render-Einstellungen, kein Schreiben. Der Guide zu Takes und Auswahl behandelt diese Seite.

Dialog, innerhalb der Szene

Dialog gehört zu einer Szene, also lebt er in der Szenenkarte – nicht als eigener Block, den du aus den Augen verlieren könntest. Unter der Handlung fügt + Zeile eine Zeile hinzu:

• Sprecher – einer deiner Charaktere oder Jemand anderes… für einen freien Namen („Der Wärter“, „Funkstimme“).
• Wie die Zeile gesprochen wird – „flüsternd“, „zu sich selbst“, „ohne aufzusehen“. Optional.
• Zeile – was gesagt wird.

Enter fügt die nächste Zeile hinzu und gibt sie dem anderen Sprecher, so wie ein Wortwechsel eben läuft; Backspace in einer leeren Zeile entfernt sie. Eine Szene fasst bis zu 30 Zeilen. Dieselben Zeilen erscheinen im Szenen-Panel des Storyboards – eine einzige Liste, von beiden Stellen aus bearbeitbar.

Die Zeilen einer Szene reisen im Prompt genau dieser Szene mit und in keinem anderen. Ist ein Sprecher ein Charakter, folgen daraus zwei Dinge:

1. Er kommt zu den Referenzen der Szene – sein Look-Sheet geht mit dem Render mit, damit das Gesicht stimmt –, auch wenn du ihn nicht von Hand zur Besetzung der Karte hinzugefügt hast.
2. Mit eingeschaltetem Ton geht auch seine Stimme mit. Auf Engines, die eine Audio-Referenz akzeptieren (Seedance 2.x, Hailuo 3), reist der erste Sprecher mit Stimme als gesprochenes Sample mit – die Studio-Stimme oder der Klon, die dem Charakter zugewiesen sind –, und die Karte sagt, wer: „Wird mit dem Bild gesprochen – Mina mit eigener Stimme.“ Weitere Sprecher mit Stimme und jede Stimme auf anderen Engines reisen als einzeilige Beschreibung mit („female voice, warm and low“). Eine durchgehende Einstellung beginnt mit dem letzten Frame der vorherigen Szene und trägt keine Referenzen, also sind ihre Stimmen nur Beschreibungen.

Am Dialog entscheidet sich auch die Länge einer Szene. Ein Fünf-Sekunden-Clip fasst eine kurze Zeile, ein Zehn-Sekunden-Clip einen Wortwechsel. Schreib die Zeile und stell dann die Sekunden auf der Karte passend ein.

Was die Engine bekommt

Diesen Teil solltest du einmal gesehen haben. Nimm diese Szenenkarte:

INT. LIGHTHOUSE — DUSK
@Mina climbs the last steps of the spiral staircase, out of breath,
slow push-in as she reaches the lamp room.

  MINA (whispering)   It's still lit.

Ihr Was die Engine liest zeigt die Szene als einen einzigen Absatz: INT. LIGHTHOUSE — DUSK. Mina climbs the last steps of the spiral staircase, out of breath, slow push-in as she reaches the lamp room. Mina (whispering) says: "It's still lit." – die Szenenüberschrift, die Handlung, dann jede Zeile mit Sprecher und Sprechweise.

Beim Rendern hängt der Server den Look des Films als beschriftete Sätze dahinter. Bei einem Look aus Film noir · 1960er · Angespannt · 35-mm-Film · Anamorph · f/1.4 · Neon-Noir · Practicals bekommt die Engine in dieser Reihenfolge: den Szenenabsatz oben; die Besetzungszeile, die Mina an Referenzbild 1 bindet, und eine Zeile, die ihr Gesicht und ihr Outfit so hält wie darauf; die Kamerabewegung; Objektiv und Kamera; Licht; Farbe; den Look; das Tempo; und eine Stimmenzeile, die der Engine sagt, wie Mina klingt. Ihre Persona – wie sie denkt, wie sie im Chat redet – reist nie in einem Video-Prompt mit.

Lange Drehbücher sind kein Risiko: Wird das Prompt-Limit einer Engine überschritten, streicht der Composer zuerst Tempo, Look, Farbe und Objektiv – und nie die Szene, die Besetzung oder die Stimmen.

Eine Schreibmethode, die rendert

• Ein Ereignis pro Szene. „Sie steigt hinauf, erreicht die Lampe, sieht den Brief, liest ihn“ sind vier Szenen. Engines, die vier Ereignisse in zehn Sekunden bekommen, pressen sie zu keinem zusammen.
• Die Kamera gehört in die Handlung oder auf die Karte, nicht in beide. „Langsame Ranfahrt“ in der Handlung und Ranfahrt auf der Karte geht in Ordnung; „Ranfahrt“ in der Handlung und Kreisfahrt auf der Karte ist ein Kampf.
• Jede Szene bekommt einen Szenenkopf. Der Satz zum Schauplatz sorgt dafür, dass ein Leuchtturm von Szene eins bis Szene sechs ein Leuchtturm bleibt.
• Dialog in die Zeilen, nie in die Handlung. Die Handlung beschreibt das Bild, die Zeilen beschreiben, was gesagt wird. Die Karte hält beides für die Engine auseinander.
• Notizen über die Szene, nicht hinein. Eine Produktionsnotiz in der Handlung wird zu einer gerenderten Produktionsnotiz.

Aus dem Tool „Video“ oder aus einem Rezept

Du musst nicht bei null anfangen. Als Film fortsetzen unter einem Ergebnis im Modus „Schnell“ öffnet Cinema mit dem Take als Szene eins und seinem Prompt als Handlung; das Prompt-Feld der Startseite übergibt seinen Text auf dieselbe Weise an einen neuen Film. Die sechs Rezepte im Regal – Parfümwerbung, Musikvideo-Opener, Horror-Teaser, Streetwear-Drop, Romantischer Kurzfilm, Reisetagebuch – öffnen sich jeweils als komplettes Drehbuch: Notizen, Hinweise, Listen, drei Szenenkarten mit ihrem Dialog und ein Look. Der Guide von „Schnell“ zu Cinema stellt sie vor.

Häufige Fragen

Kann ich das ganze Drehbuch schreiben, bevor ich irgendetwas rendere?

Ja, und das solltest du auch. Nichts im Tab „Drehbuch“ kostet Credits; ein Film mit 24 geschriebenen und keiner gerenderten Szene ist ein kostenloser Entwurf. Gerendert wird aus dem Storyboard, wenn das Schreiben fertig ist.

Gehen die Notizen und To-dos an die Engine?

Nein. Nur was in einer Szenenkarte steht – ihr Szenenkopf, ihre Handlung und ihre Zeilen –, wird zum Prompt dieser Szene zusammengesetzt. Alles andere ist für dich.

Was passiert mit Dialog auf einer Engine ohne Ton?

Die Zeile reist trotzdem als Regieanweisung im Prompt mit (ein Charakter, der einen Satz mit den Lippen formt, eine Sprechweise), aber es wird kein Audio gerendert. Ob du sie hörst, entscheiden Engines mit Tonspur – und der Ton-Schalter im Look.

Kann ein Sprecher jemand sein, der kein Charakter ist?

Ja. Wähl Jemand anderes… und tipp einen Namen ein. Diese Person bekommt kein Look-Sheet und kein Stimm-Sample; die Engine erfindet sie aus der Szene heraus.

Öffne Cinema und schreib Szene eins – der Render kann warten.