TikTok- und Reels-Shorts mit KI-Video: die komplette Pipeline

Ein Short ist kein kleiner Film. Er ist eine Produktionseinheit – eine Idee, drei Einstellungen, nach Plan veröffentlicht, in der ersten Sekunde beurteilt. Das verändert jede Entscheidung danach, angefangen bei der Frage, wie viel du pro Einheit ausgeben willst, bevor ein Algorithmus überhaupt eine Meinung dazu hat. Hier ist die Pipeline, die wir für vertikale Shorts auf TikTok und Reels fahren, Schritt für Schritt, mit der Credit-Rechnung am Ende – berechnet nach der Preisseite, nicht nach Bauchgefühl. Die Kurzfassung steht beim Anwendungsfall Social Shorts.

Leg die Einheit fest, bevor du das Studio öffnest

Die Form bestimmt das Budget, also leg sie einmal fest und hör auf, sie neu zu verhandeln:

• Hochformat 9:16, einmal in den Einstellungen des Tools „Video“ gesetzt und dann in Ruhe gelassen.
• Drei Clips von je 5 Sekunden, hart geschnitten, plus ein Standbild fürs Cover.
• Ein Hook in der ersten Einstellung – Bewegung auf die Kamera zu oder ein Gesicht, das ins Bild kommt.
• Platz oben und unten für Untertitel und die Bedienelemente der Plattform.

Die Cliplänge begrenzt dein Plan – 10 Sekunden kostenlos, 15 bei Hobby, 20 bei Creator, 30 ab Studio – und zusätzlich die Engine. Die Grenze spielt eine kleinere Rolle, als es aussieht. Shorts leben von Schnitten, und drei Clips à 5 Sekunden schlagen einen 15-Sekunden-Clip fast jedes Mal.

Wähl eine Engine und hör auf, neu zu verhandeln

Jede Engine wird pro Clip abgerechnet, deine Standard-Engine bestimmt also deine Kosten pro Short:

• Motion One – 60 Credits für 5 Sekunden, 60 für 10, auf jedem Konto inklusive kostenlosem, 720p. Sie ist außerdem die unzensierte Engine – die richtige, wenn ein Anbieter einen Prompt ablehnt. Nur für Fiktion, im Rahmen der Nutzungsrichtlinie.
• Seedance 1.0 Lite – 72 Credits für 3 Sekunden, 120 für 5, 192 für 8, 240 für 10, ab Hobby. Der günstigste Weg, einen täglichen Rhythmus zu halten.
• Hailuo 02 – 132 für 6 Sekunden, 220 für 10, 720p, ab Hobby. Filmische Physik, dramatisches Licht.
• Kling 2.5 Turbo – 170 für 5 Sekunden, 340 für 10, 1080p, ab Creator. Flüssige Bewegung und Gesichter.
• Veo 3 Fast – 216 Credits für einen festen 8-Sekunden-Clip, ab Creator, und die einzige Engine, die ihren eigenen Ton rendert.

Seedance, Kling, Hailuo und Veo werden vorgelagert von ihren Anbietern moderiert – ein abgelehnter Prompt gibt content_blocked zurück und kostet nichts. Motion One ist die Engine, bei der das nicht so ist.

Der Modus „Werbung“, wenn ein Produkt im Bild ist

Der Modus „Werbung“ ist dieselbe Render-Pipeline mit vorformuliertem Briefing. Wähl eine Vorlage – „UGC-Testimonial“ ist das Arbeitspferd –, und der Prompt kommt in der Form einer Anzeige an statt in der eines Gedichts. Dein Produkt kommt als Element hinein: ein wiederverwendbares Objekt mit Beschreibung und Fotos, per @-Erwähnung in jedem Prompt nutzbar, bis zu 50 pro Konto. Leg es einmal an, und in jeder Anzeige, die du in diesem Quartal drehst, steht die richtige Flasche.

Das Seitenverhältnis bestimmt die Platzierung, nicht die Vorlage: Hochformat für TikTok und Reels, quadratisch für den Feed, Breitbild für YouTube und das Web. Diese Einstellung sitzt bei allen anderen.

Schreib die Einstellung als einen Absatz

Prompts funktionieren am besten als ein fließender Absatz, der Motiv, Bewegung, Kamera, Licht und Stimmung benennt – 30 bis 80 Wörter, keine Stichpunkte, keine Regieanweisungen in Klammern. Hier ein vollständiger Prompt, den wir so ausliefern würden:

Eine Barista schiebt einen To-go-Becher über eine Zinktheke ins Bild, Dampf kräuselt sich aus dem Deckel, Handkamera auf Brusthöhe folgt dem Becher, bis eine Hand ihn auffängt, Morgenlicht fällt von links durchs Fenster und wird warm vom Holz zurückgeworfen, geringe Schärfentiefe auf den Händen, ruhiges Tempo, Hochformat mit Platz oben für Untertitel.

Zwei Abkürzungen, die sich lohnen. Die Kamera lässt sich benennen statt beschreiben – es gibt 24 Kamerabewegungen, darunter Ranfahrt, Begleitfahrt, Handkamera, Reißschwenk, POV, FPV-Drohne und Snorricam, und auch Anweisungen, die du in den Prompt schreibst, etwa „Totalaufnahme“ oder „Kamerafahrt“, werden erkannt. Und das Regiepult (Filmart, Epoche, Tempo, Kamera, Objektiv, Blende, Farbpalette, Licht) fließt serverseitig in den Prompt ein – einmal Tempo „Dynamisch“ und Farbpalette „Candy-Pop“ zu wählen schlägt also, bei jedem Take dieselben Adjektive neu zu tippen. Wirkt ein Entwurf flach, klick auf „Verbessern“; das Umschreiben kostet nichts.

Takes im Batch drehen, später urteilen

Was einen Kanal, der liefert, von einem Kanal unterscheidet, der herumbastelt, ist das Arbeiten im Batch. Jeder Render kann 1 bis 4 Takes drehen, die multiplizierten Kosten stehen vorab auf dem Button „Generieren“, und ein fehlgeschlagener Take erstattet sich selbst – pro Take, nicht pro Batch.

Mit Batches übersteht dein Rhythmus auch eine schlechte Woche. Setz dich einmal hin, schreib sechs Absätze für sechs Einstellungen, lass jeden mit zwei Takes laufen und verbring den Rest der Session mit dem Schnitt. Jeder Render landet automatisch mit seinem kompletten Rezept in deiner Bibliothek, die Variante für nächste Woche ist also ein Remix und kein Neuschreiben.

Die Credit-Rechnung für einen Short

Ein Short, drei Clips à 5 Sekunden, ein Cover-Standbild, ein kurzes Voice-over. Mit Motion One:

• Clips – 3 × 60 = 180
• Cover-Standbild mit Image One – 1 × 10 = 10
• Voice-over mit 300 Zeichen auf Voice Turbo, 2 Credits pro 100 Zeichen – 3 × 2 = 6

Gesamt 196 Credits, also rund $1.96 zum Tarif des Einstiegspakets, bei dem $10 1.000 Credits kaufen. Ein zweiter Take für die Hook-Einstellung macht daraus 256.

Stellst du die Clips auf Seedance 1.0 Lite um, kostet derselbe Short 3 × 120 + 10 + 6 = 376 Credits. Mit dieser Zahl planst du, wenn du jeden Tag postest. Creator ($49 für 6.000 Credits) ergibt 6.000 ÷ 376 = 30,6 – ein täglicher Rhythmus passt also in einen einzigen Plan; mit Motion One ergibt derselbe Plan 6.000 ÷ 196 = 18,9, also achtzehn Shorts. Hobby ($15 für 1.800 Credits) ergibt 1.800 ÷ 376 = 9,1 Shorts. Studio ($149 für 20.000) ergibt 20.000 ÷ 376 = 102 Shorts – drei am Tag, mit reichlich Spielraum, um oft danebenzuliegen.

Plan-Credits werden für immer übertragen und Credits verfallen nie – eine Woche, in der du nichts drehst, ist also keine Woche, in der du für nichts bezahlt hast.

Häufige Fragen

Wie viele Credits kostet es, jeden Tag zu posten?

Dreißig Shorts zu je 376 Credits ergeben 11.280 Credits im Monat – das passt in die 6.000 von Creator. Dieselben dreißig mit Motion One kosten 30 × 196 = 5.880, für diese Engine sind die 20.000 von Studio also die bequeme Stufe.

Welche Engine liefert den besten vertikalen Hook?

Kling 2.5 Turbo in 1080p, wenn die Einstellung ein Gesicht oder schnelle Bewegung zeigt und du mindestens Creator hast. Motion One, wenn du eine Engine auf jedem Konto willst, auch dem kostenlosen, und die Freiheit eines unzensierten Modells für düstere, kantigere Arbeiten.

Kann ich die ganze Pipeline mit den 50 Gratis-Credits testen?

Teilweise. Fünfzig Credits reichen für ein Cover-Standbild (10), ein Voice-over mit 300 Zeichen auf Voice Turbo (6) und ein „Verbessern“ für den Prompt (kostenlos) – aber der günstigste Clip im kostenlosen Tarif ist ein 5-Sekunden-Render mit Motion One für 60 Credits, für den Videoschritt brauchst du also ein Paket oder einen Plan.

Bereit für den ersten Short? Öffne das Tool „Video“, schreib drei Absätze und dreh die Takes im Batch, bevor du auch nur einen davon beurteilst.