Cortometraje con un agente de IA: storyboard, video y montaje

Un cortometraje es un montón de decisiones: quién sale, cuánto dura, la luz, lo que cuesta cada escena. Make, el segundo modo de Ask, es un creador de cortometrajes con IA que las toma contigo. Clap, la claqueta mascota de eroq, pregunta lo que necesita, escribe el storyboard, pone precio a cada render, rueda lo que apruebas y te entrega el montaje en Cinema.

Este tutorial sigue una producción hasta el MP4: un noir de tres escenas en 16:9 protagonizado por dos de tus personajes, Mara y Kai. La visión general de Make cubre los demás tipos.

Pasa a Make y cuenta tu película

Abre el estudio. Bajo la barra de Ask, arriba en la página de inicio, un interruptor dice Ask | Make. Elige Make y toca el ejemplo «Un cortometraje» o escribe el tuyo: «Un cortometraje noir de 3 escenas con mis personajes, 16:9». Junto al interruptor, el selector «Con qué piensa Clap» se queda en Auto, que está incluido.

Clap pregunta, de una en una

Una pregunta por mensaje, como mucho tres antes del primer storyboard (una petición que ya lo dice todo recibe el storyboard de inmediato). Las respuestas son opciones para tocar, o escribes.

1. ¿Quién protagoniza? Las opciones son tus personajes, con sus fotos. Toca a Mara y a Kai, y luego «Continuar (2)». Un personaje sin hoja de look lleva la marca «sin hoja».
2. ¿Cuánto dura? Tocas 30 segundos.
3. ¿Voz en off o réplicas? Tocas «Ambas».

Mientras Clap escribe, un bloque sobre la respuesta muestra en directo lo que está haciendo («Escribiendo el storyboard…», «Calculando el precio del plan…») y sus notas de producción, y luego se pliega en «Pensó durante 7s».

El storyboard, y por qué se repite

Una película tiene de tres a seis escenas. La tuya, tres de diez segundos: La clienta (Mara entra en la oficina de Kai), Los muelles (al atardecer, Kai la ve tirar un sobre al agua), El auto (de noche, ella se sienta en el asiento del copiloto). Los prompts de escena se escriben en inglés para los motores, sea cual sea tu idioma, de 50 a 110 palabras cada uno. Haz clic en una escena del panel Producción para leerla. La escena 1:

Medium-wide shot, 35mm lens feel, Kai's office at night. Kai, a man in his late thirties with a short dark beard, in a charcoal three-piece suit and loosened black tie, sits behind his desk. Rain streaks the window; venetian blinds throw hard stripes of tungsten light across the room. Mara, a woman in her thirties with a sleek black bob, in a belted camel trench coat over a black silk blouse, walks in and lays a sealed envelope on the desk. Slow push-in. Low-key light, cold blue fill, teal-and-amber palette, 35mm grain.

Las escenas 2 y 3 repiten las mismas descripciones palabra por palabra: el corte bob y la gabardina color camel, la barba y el traje gris carbón. Eso es continuidad: cada clip se renderiza por separado, así que un abrigo descrito de dos maneras sale como dos abrigos. La última línea también se repite: las mismas palabras de luz en toda la película hacen que los planos monten bien.

El panel Producción de la derecha se va llenando (en el teléfono, lo abre el botón «Producción»): el brief (título, logline, 16:9, 30 segundos, motor, el look en palabras), el Reparto, los Elementos y el Storyboard. Los personajes y elementos que añadas ahí, Clap los usa desde tu siguiente mensaje.

La prueba de look: un fotograma clave por escena

Con el storyboard llega el primer plan, una prueba de look: un fotograma clave por escena, la forma barata de fijar el look antes de los clips. La tarjeta dice «Plan · 3 renders»:

Render	Modelo y formato	Precio
Fotograma clave · Escena 1	Krea2 · 16:9	10 cr
Fotograma clave · Escena 2	igual	10 cr
Fotograma clave · Escena 3	igual	10 cr

Después, el total y un solo botón: «Aprobar · 30 créditos». Cada fila se abre con su prompt completo y un enlace para abrir ese render en su propia herramienta («Abrirlo en Image»). Nada se renderiza antes de que apruebes, y el precio que ves es el que se cobra. ¿Te faltan créditos? El botón dice cuántos necesita y enlaza para recargar.

Mara y Kai van en cada fotograma clave con sus hojas de look, sus imágenes de identidad. Un personaje sin hoja queda fuera de las imágenes: el plan lo indica bajo sus filas, enlaza para crear la hoja, y las palabras del prompt lo representan.

Aprueba. Los renders pasan por el mismo pipeline que las herramientas y aparecen en una cuadrícula bajo la tarjeta del plan; haz clic en uno para verlo en grande, con un botón Descargar. Una línea gris lo marca: «3 renders listos».

Rodaje: cada clip abre sobre su fotograma clave

Clap lee los resultados y propone el siguiente paso. Sabe qué llegó y qué falló, pero no mira tus imágenes para calificarlas: juzgar el look te toca a ti. ¿Te convencen? El siguiente plan:

Render	Modelo y ajustes	Precio
Clip · Escena 1	Seedance 2.0 Mini · 10s · 16:9 · sonido · desde el fotograma clave	90 cr
Clip · Escena 2	igual	90 cr
Clip · Escena 3	igual	90 cr

«Aprobar · 270 créditos». ¡Acción! «Desde el fotograma clave» es el truco: cada clip abre sobre el fotograma clave de su escena, que se convierte en su primer fotograma en los motores que aceptan un fotograma inicial, Seedance 2.0 Mini incluido. El look que aprobaste es el look que se mueve (fotogramas clave primero, a fondo). En este motor predeterminado, un clip de 5 segundos cuesta 45 créditos y uno de 10, 90 créditos; un plan admite hasta 8 renders, 6 de ellos clips.

«3 renders listos». Un clip fallido se reembolsaría automáticamente («sin cargo») y Clap propondría la solución: reintentar, otro motor, un clip más corto. Bajo su respuesta, Siguientes pasos sugiere, con tus palabras: «Haz la escena 2 de noche», «Añade una voz en off».

Rehaz una escena con una frase

Entre dos escenas nocturnas, el atardecer de la escena 2 rompe el hechizo. Toca «Haz la escena 2 de noche». Clap reescribe solo la escena 2: el atardecer se vuelve noche, farolas de sodio sobre tablones mojados, mientras la gabardina, el traje y las palabras de la paleta se quedan como estaban. El plan cubre solo la escena 2, un nuevo fotograma clave y un nuevo clip que abre sobre él: 100 créditos. Las escenas 1 y 3 conservan sus clips, nada se paga dos veces y la toma del atardecer se queda en tu biblioteca. Más barato aún: detéctalo en la prueba de look, donde rehacer cuesta 10 créditos.

Réplicas y una voz en off

Toca «Añade una voz en off». Clap pregunta qué voz (las opciones son las voces del catálogo y tus voces clonadas) y eliges Orion, una voz grave y pausada. Como respondiste «Ambas», Mara ya tiene la última réplica, en la escena 3. El plan:

Render	Voz	Precio
Voz en off	Voice One · Orion · 172 caracteres	6 cr
Réplica · Escena 3	Voice One · Mara · 37 caracteres	3 cr

Voice One cuesta 3 créditos por cada bloque de 100 caracteres empezado. Las palabras habladas conservan su idioma: una película hecha en español puede narrarse en español. La réplica de Mara se lee con la voz asignada a su personaje. No hay sincronización labial: las réplicas suenan en la pista de audio, bajo la imagen. El noir ayuda: narración sobre un plano general, un rostro en sombra.

Abre el montaje en Cinema

Cuando cada escena tiene su clip, una tarjeta dice «Tu montaje está listo» («3 escenas · 30s, cada clip en orden»). «Abrir en Cinema», ahí o en el panel Producción, convierte la producción en una película de Cinema y abre su pestaña Edición:

• el último clip de cada escena en el orden del storyboard, con la versión nocturna de la escena 2;
• la voz en off desde el principio de la película y la réplica de Mara al inicio de la escena 3, en la pista de audio;
• el título y la logline al principio del guion.

A partir de ahí es una película de Cinema como cualquier otra: recorta y reordena los clips, añade tu propia música y títulos, vuelve a renderizar cualquier escena desde la pestaña Storyboard y exporta un MP4. Haz los grandes cambios primero en Make, mientras Clap mantiene la continuidad.

¿Ask o Make para una película?

Las dos terminan en Cinema. Ask, que es gratis, la prepara: describe una película y el botón bajo su respuesta abre Cinema con tus escenas listas y nada renderizado; luego tú renderizas escena por escena (esa ruta, paso a paso). Make la produce contigo, con cada render cotizado y lanzado cuando lo apruebas, y te entrega el montaje con sus clips en su sitio. Este recorrido costó 409 créditos con Auto, sin pagar nada por la planificación.

Preguntas frecuentes

¿Puede un agente de IA hacer un cortometraje entero?

Contigo, sí. En Make, Clap pregunta lo que necesita, escribe un storyboard de tres a seis escenas y propone los renders como planes que apruebas; luego los lanza y te entrega el montaje en Cinema. Nunca gasta sin tu clic.

¿Puede la IA convertir un storyboard en video?

Sí, escena por escena. En Make, cada escena puede convertirse en un fotograma clave que apruebas y luego en un clip que abre sobre él, cada uno con su precio antes de renderizarse. Los clips terminados se abren en Cinema en el orden del storyboard.

¿Cuánto cuesta un cortometraje con IA de tres escenas?

Este: 30 créditos por la prueba de look, 270 créditos por tres clips de 10 segundos en Seedance 2.0 Mini y la voz a 3 créditos por cada 100 caracteres. Auto está incluido; un modelo con nombre se cobra por mensaje, con el precio a la vista antes de enviar. Los planes están en /pricing.

¿Cómo se mantienen iguales los personajes en todas las escenas?

Dale a cada uno una hoja de look en Personajes: va en cada fotograma clave y cada clip como su imagen de identidad. Clap escribe el mismo vestuario en cada escena, y cada clip abre sobre un fotograma clave que aprobaste. Sin hoja de look, el plan lo indica y las palabras representan al personaje.

¿Make hace sincronización labial o música?

No. Make no tiene sincronización labial, ni escalado, ni generación de música. Las réplicas y las voces en off son renders de voz en la pista de audio; para la música, lleva tu propia pista a Cinema.